Na revisão dos processos descolonizadores/decolonizadores no Brasil, Barbosa (2022) analisa o modernismo em São Paulo, que enfocava menos os públicos e mais a perspectiva dos artistas. Segundo a autora, no entanto, esse mesmo movimento, no campo do ensino da Arte, promoveu o Movimento de Educação Expressionista, defendido e liderado por

Para Iavelberg, compreender a origem do DBAE, desenvolvido nos Estados Unidos, nos ajuda a situar a passagem da arte-educação moderna à contemporânea. Segundo a autora, o Discipline-Based Art Education (DBAE) tem origem em autores dos anos 1960 que desconstruíram o pensamento das duas décadas anteriores. 

Para a autora, um autor importante nessa passagem de um momento e abordagem para outro, que foi discutido, criticado e muito utilizado no Brasil, foi

Leia o excerto a seguir:

No Brasil, a Pós-Modernidade em Arte-Educação caracterizou-se pela entrada da imagem, sua decodificação e interpretações na sala de aula junto com a já conquistada expressividade e também pela relação estabelecida entre o erudito e o popular, a arte local e a arte internacional e pela atenção ao contexto por mais marginal que ele fosse.

Para Barbosa (2018/2019), Noêmia Varela, criadora da Escolinha de Arte do Recife e posteriormente diretora técnica da Escolinha de Arte do Brasil, através dos Cursos Intensivos de Arte Educação que organizava no Rio, foi a grande influenciadora do Ensino da Arte enfatizando um aspecto que caracterizou o Modernismo em Arte Educação. Para a autora, esse aspecto que caracterizou o Modernismo em Arte Educação foi

Leia o excerto a seguir:

Em arte, a cópia de modelos e o treino de habilidades eram duas orientações reiteradas. O ensino do desenho em modalidades técnicas e artísticas regeu as orientações propostas. Os métodos de ensino em arte aproximavam-se da orientação acadêmica, o domínio técnico em si era mais importante do que a expressão artística, o virtuosismo distanciava o aprendiz de um possível plano espontâneo ou pessoal em suas efetuações. Nas escolas secundárias, o retrato e a cópia eram recorrentes, principalmente de estampas.

Contrários ao uso da arte na escola como adorno cultural, alguns liberais, a partir de 1870, e principalmente na década de 1880, defenderam a ideia de que uma educação popular para o trabalho deveria ser o principal objetivo da arte na escola e iniciaram uma campanha para tornar o desenho obrigatório no ensino primário e secundário. (Barbosa e Coutinho, Ensino da arte no Brasil: aspectos históricos e metodológicos, 2011) 

Segundo as autoras, tal ação proporcionou

Para Barbosa e Coutinho (2011), a primeira institucionalização do ensino de Arte se deu em 1816, com a formação artística em modelo

Para Barbosa e Coutinho (2011), qual foi a primeira institucionalização do ensino de arte no Brasil?

Para Iavelberg, em 1599, no Brasil, funcionavam as casas do bê-á-bá, nas quais ler e escrever era importante para a prática da fé cristã e conversão das crianças dos povos indígenas. Segundo a autora, no período, do ponto de vista do ensino artístico, se praticava